Автор: Виталий Лелеко

Программа: «Новости», телекомпания «Экран 5″

Эфир: 3 мая 2009 года

——————————————————-

Бунтаря или эстеты? В стенах Баженовского зала Большого дворца в Царицыне открылась выставка творческого объединения художников из Москвы и Санкт-Петербурга. Объединяет их не только любовь к краскам и холсту, но и идея: называют они себя передвижниками XXI века. То есть – последователями именитых мастеров конца позапрошлого века – Репина, Крамского, Перова и Шишкина. Отсюда и цель сообщества – возродить традиции русского искусства.  С кем и чем противопоставляют себя передвижники столетия нынешнего?

Вот они – творения современных кочевников по выставочным залам – или другими словами – передвижников. Правда, с акцентом на временную эпоху. Все-таки на дворе XXI век. Но традиции в современном товариществе передвижных выставок сродни тем, что были в сообществе конца века позапрошлого. Тогда в мастерских Крамского, Мясоедова, Васнецова, Репина прочно и надолго поселилились реализм и эстетика. И все же передвижники нынешние не слепо копируют идеалы и принципы сообщества предшественников. Товарищество XXI века не изолировано и демократично. Работы проходят жесткий отбор, но двери в сообщество открыты как матерым, так и начинающим художникам.

Валерий Выборжанин, председатель правления объединения «Товарищество передвижных художественных выставок. XXI век»: «У меня, например, норма в месяц – не менее 1000 работ в масле посмотреть – это только у меня. Столько же примерно – в электронном варианте или в буклетном варианте. И, конечно, помощь молодым, одаренным художникам, молодым искусствоведам».

В итоге – сегодня в сообществе несколько десятков художников, разных по манере и почерку. За плечами – 20 успешных выставок в разных регионах страны. И это все за четыре года существования Товарищества. Почему люди приходят посмотреть на эти работы, объясняют искусствоведы: публику привлекают обращенность к человеку. Будь то пейзаж, портрет или исторический жанр. Все работы объединяет чуткое, вдумчивое отношение к личности и сопереживание – то, что присуще русскому искусству на протяжении всего его существования. А еще честность – в изображении, технике и даже в материалах. И пример тому, работы Татьяны Кузнецовой. Красоты Юга Китая художник передала с помощью акварели.

Татьяна Кузнецова, художник: «Акварель любимая мною техника, наверно, потому что она очень честно себя ведет в работе. Она не меняет цвет. А вот, например, масло при работе очень много неожиданностей выдает материал».

И вновь о честности, правда, перед самим собой. Это об еще одном передвижнике XXI века – столичном художнике Александре Чегодаеве. В его картинах совместимость несовместимости: красота войны, величественность баталий и сражений. Но минувших столетий… Реализм, но не нынешняя реальность. На вопрос, почему не современность? Отвечает: художник-реалист словно выводит аксиомы,  а в современной истории еще рано ставить точку.

Александр Чегодаев, художник: «Все-таки надо знать историю, прежде чем на современность. Современность более болезненно воспринимается. История расставит все на свои места. Может, и будут художники, которые будут писать современность. – То есть вы считаете, что пока еще не время? – Я не знаю. Мне кажется, пока это удел политиков, хотя сейчас есть и подвиги… Но мы иначе к этому сейчас относимся».

В 19 веке передвижников называли бунтарями, потому что противопоставляли себя официальному, академическому художественному направлению. Передвижники нынешнего столетия в борьбе не с течениями в искусстве, а с отсутствием свободы. Сегодня быт и деньги диктуют жизнь художника.

Игорь Алапин, заслуженный художник России, профессор, проректор российской академии живописи, ваяния и зодчества: «И это, как ни парадоксально, отражается и на тематике и даже на размерах полотен. – То есть, они не такие масштабные? – Да, представьте себе».

Александр Саблин, художник: «– Говорят, сегодня быть трудно художником…  – Трудно, действительно, трудно, потому что соблазнов много  – а это деньги в основном. А деньги – знаете, художник превращается в художника-официанта: нате что угодно»…

Но «что вам угодно» не получилось в стенах Баженовского зала Большого дворца в Царицыне, хотя на стенах – картины не новые. Временной отрезок – не менее полувека. Но ретроспективой авторы экспозицию не считают. Эта выставка –демонстрация жизненности тенденций реалистической школы. Здесь же и ответ критикам-постмодернистам, считающим картины реалистов – искусством устаревшим и иллюзорным. Современность в том и заключается, чтобы сохранить традиции, красоту и эстетику в искусстве, считают передвижники XXI века.